Conseils créateurs – Organiser un shooting photo collection

En tant que créateurs, prévoir un shooting photo collection est une plus-value pour votre communication : avoir des visuels qualitatifs, retranscrire votre image de marque, montrer votre univers,…

Contrairement à ce que vous pouvez penser, le travail nécessaire ne se fait pas uniquement pendant la séance de prise de vues. C’est d’ailleurs en amont qu’il y en a le plus.

Dans cet article, je vous donne les points importants à garder en tête pour organiser un shooting photo collection efficace.

Avant votre shooting photo collection

C’est vrai, contacter un.e photographe est un début. Cela implique aussi que vous avez fait votre travail en amont.

Créateur, à qui vous adressez-vous ?

Comme tout.e entrepreneur.e, afin de vendre votre produit, vous devez savoir à qui vous vous adressez.
En d’autres termes, connaître le fameux “client idéal”. Ce qui vous intéresse ici, c’est surtout sa manière de “consommer l’information” : sur quelle(s) plateforme(s) se rend vos clients ? quel(s) format(s) lui plaisent le plus ? …

Répondre à ces questions vous permettra de déterminer l’utilisation que vous aurez de votre contenu pour qu’il séduise votre potentiel.le client.e et vous plaise aussi.

Clarifiez votre besoin de photos pour votre shooting photo collection

Vous savez à qui sont destinés les futurs supports à créer. Maintenant, il faut savoir avec qui vous allez travailler et comment.

Choisir son/sa photographe

Vous avez certainement des connaissances douées pour cela.

Mon premier conseil serait de ne pas baser votre décision uniquement sur l’affectif qui peut biaiser votre appréciation du travail à faire. Pensez également au style qu’il.elle a, renseignez-vous sur ses méthodes de travail…

Et, suite à ce premier travail de recherches, rencontrez-le/la. Que ce soit en physique ou par écrans interposés, vous aurez une meilleure lisibilité après avoir discuté.

La rencontre

S’inspirer

Pas d’inquiétude, le/la photographe vous aidera aussi. Point de vigilance tout de même, la gestion de l’ambiance, l’univers souhaité,… équivaut à de la direction artistique (D.A). Ce qui peut être sujet à une prestation supplémentaire en dépendant la magnitude du projet. Vous pouvez aussi initier ce travail en faisant vos recherches.

Le plus simple reste encore d’utiliser Pinterest. Une vraie source d’inspiration pour tous les créatifs. Naviguez sur la plateforme et épinglez les visuels qui vous plaisent (style, attitude, accessoires, etc…).

Pour une optimisation, rangez-les sous forme de “tableaux d’inspirations”. Très pratiques puisque vous pouvez ensuite les partager avec l’équipe qui vous accompagnera (le/la photographe, le/la modèle, la D.A s’il y a une personne attitrée, la maquilleuse et coiffeuse,…).

Voici quelques exemples de tableaux à créer :

• Style : Avoir une représentation des vêtements et accessoires qui vous plaisent. Également à proposer une palette de couleurs souhaitées pour le shooting.
• MUAH : Donner des instructions claires sur la mise en beauté des modèles. 
• Attitudes : Montrer le type de poses que vous aimeriez pour votre modèle (très joyeuse ou timide, en mouvement, minimaliste,…).

Attention : nous parlons bien d’inspiration. L’idée n’est pas de reproduire les photos, mais bien d’en dégager une tendance et l’appliquer à votre image de marque.

Marquer votre différence

“La différence se mesure parfois dans les plus infimes détails.” – John Pawson

Tout comme vous le faites pour vos créations, ce sont les détails que vous apporterez à votre shooting qui marqueront votre différence.

Les accessoires

À moins que vous n’optiez pour un shooting photos pour votre catalogue de produits, pensez aux accessoires pour votre mise en scène. Une manière simple de retranscrire votre univers en image.
Le plus, c’est que votre modèle pourrait être inspiré.e et l’utiliser pour des prises de vues.

Votre branding

Une notion à garder en tête tout au long de l’organisation de votre shooting photos. Si vous le faites, c’est pour faire connaitre votre travail et l’univers de votre marque. Ce qui passe par :

• Les émotions :

Je vous parlais des accessoires juste avant, qu’en est-il des émotions que procure votre marque aux client.es ? Pour vous aider, faites une liste des sentiments et des mots que vous aimeriez susciter chez l’acheteur.se ainsi que ceux que vous souhaitez lui transmettre.
Bien entendu, n’oubliez pas d’en faire part à votre équipe pour orienter la direction artistique du shooting.

• Les modèles :

Un point à part entière et qui a son importance. Le choix de votre modèle est important puisque la personne choisie sera l’image de votre marque. Est-ce qu’elle a un lien avec vous ? vos produits ? votre domaine ? Est-ce qu’elle représente votre clientèle ? …

• Le lieu du shooting :

Il est essentiel de choisir un lieu qui convienne à l’univers visuel de votre marque et celui que vous souhaitez apporter à votre shooting.

S’il s’agit d’un lieu en extérieur, planifiez bien le déroulé (plages horaires) du shooting pour optimiser votre temps : déplacements, mise en place, maquillage,…puis shooting. 

Le jour du shooting photo collection

Toutes les informations ont été transmises aux parties-prenantes. Vous êtes prêt.e et bien entouré.e pour cette journée.

Après – l’utilisation des photos

Ce qui est l’essence même de l’organisation de votre shooting photos, c’est l’utilisation de ces photos.

Pour ce moment, gardez en tête que le travail de votre photographe est protégé par le droit d’auteur (aussi appelé “copyright” en version anglo-saxonne). Ce qui veut dire, de manière très résumée, que vous ne pouvez utiliser les photos sans l’accord de votre prestataire. Le point de vigilance concerne l’article L 121-1 :

“L’auteur (ici, votre photographe) jouit du droit au respect de son nom, de sa qualité et de son œuvre. Ce droit est attaché à sa personne. Il est perpétuel, inaliénable et imprescriptible. Il est transmissible à cause de mort aux héritiers de l’auteur. L’exercice peut être conféré à un tiers en vertu de dispositions testamentaires.” (source site LégisFrance)

Généralement, nous en discutons de ces détails lors de notre rencontre et je les inscris clairement dans le contrat signé.

De plus, mon “droit à la paternité de l’œuvre” reste actif. Ainsi que le travail des autres prestataires.
Pour vous éviter toutes déconvenues, je vous conseille fortement de citer l’ensemble de l’équipe.

Et si, toutefois, une parution magazine est envisagée, faites-en part au photographe ! Le droit d’auteur ne vous autorise pas à distribuer les photos sans en avoir la permission du photographe en amont et la mention pour le photographe est obligatoire et pas negociable.

En tenant compte de ces point, c’est un shooting photo claire et efficace que vous vous apprêtez à réaliser.

Mes services sont à votre disposition

Vous cherchez une photographe prête à vous accompagner sur cette mission avant, pendant et après ?
Je parle évidemment de moi 😀

Cela c’est ma manière de travailler pour vos shooting photo collection en tant que créateur – artisan – artiste – bien être. Mon suivi est sur mésure pour votre besoin. Et si on se donne RDV pour en parler à propos de votre concept ?
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